collaborations artistiques

Créé en 1982‚ l’Orchestre Français des Jeunes forme les jeunes instrumentistes au métier de musicien d’orchestre, sous la direction de

Installé en résidence en région Bourgogne-Franche-Comté depuis 2023‚ il effectue sa résidence d’été à la Saline royale d’Arc-et-Senans et sa résidence d’hiver à l’Opéra de Dijon. L’hiver 2025 a marqué les débuts lyriques de l’Orchestre Français des Jeunes avec sa nouvelle directrice musicale, la cheffe estonienne Kristiina Poska. L’OFJ poursuit l’exploration de ses missions et répertoires avec un concert
symphonique le 6 décembre, Le Chant de la Terre le 10 janvier à Dijon, le 11 janvier à l’Espace des Arts à Chalon-sur-Saône et une semaine de résidence à l’Auditorium, ainsi qu’une semaine de résidence en musique de chambre au mois de février. Chaque temps de présence est mis au profit des publics les plus diversifiés pour des ouvertures de répétitions, ateliers et rencontres.

^{L’Orchestre Français des Jeunes est soutenu par le ministère de la Culture, son partenaire principal. Depuis 2023, il est en résidence en Région Bourgogne-Franche-Comté à la Saline royale d’Arc-et-Senans et l’Opéra de Dijon. Depuis 2025, il est soutenu par la Fondation Orange et Yamaha entreprise. Il est membre de la Fédération européenne des orchestres de jeunes nationaux (EFNYO) et de l’Association française des orchestres (AFO).}

^{© Luc Menneteau}

Le Quatuor Zaïde est un quatuor à cordes composé de Charlotte Maclet (premier violon), Leslie Boulin Raulet (deuxième violon),
Céline Tison (alto) et Juliette Salmona (violoncelle). Créé en 2009, il s’est imposé sur la scène internationale comme l’un des rares quatuors entièrement féminins. Lauréat de plusieurs concours entre 2010 et 2012 (Bordeaux, Vienne, Pékin), il figure parmi les ensembles de musique de chambre incontournables. Reconnu pour son exigence et son exploration sonore, il se produit depuis quinze ans dans les grandes salles et a partagé la scène avec Martha Argerich, Nelson Goerner, Michel Portal, Xavier Phillips ou Lise de la Salle. Les musiciennes collaborent étroitement avec le label NoMadMusic et sa directrice artistique Hannelore Guittet, avec lesquels elles ont enregistré huit albums. Le Quatuor se distingue par un répertoire allant du classique au contemporain (Xenakis, Harvey, Rihm, Gubaidulina) et entretient des liens étroits avec plusieurs compositeurs, donnant lieu à des commandes régulières.

En 2021, il fonde l’ISQA (International String Quartet Academy), académie favorisant l’échange et l’accompagnement des jeunes ensembles. Depuis 2025, ses deux violonistes enseignent la musique de chambre à l’ESM de Dijon. Fidèles à l’héritage du quatuor, les musiciennes développent des interprétations fondées sur le lien entre son et corps, la prise de risque et l’interaction avec le public.
Régulièrement présent à l’Opéra de Dijon, le Quatuor Zaïde propose cette saison le cycle Beethoven Folk (16 décembre et 28 mai à Dijon, 8 décembre et 27 mai à Vesoul), à l’occasion de la sortie des deux premiers disques enregistrés sur la scène de l’Auditorium. Des extraits commentés à destination du jeune public seront également présentés les 14 décembre et 28 mai. Un concert en partenariat avec l’Opéra aura également lieu au Musée Magnin le 11 septembre 2026.

^{Le Quatuor Zaïde est conventionné par la DRAC Bourgogne‑Franche‑Comté, « artiste associé » de la Fondation Singer-Polignac et est soutenu par la Ville de Dijon et la Région Bourgogne-Franche-Comté.}

^{Photo © Kaupo Kikkas}

Marine Lanier, née en 1981, vit entre Dieulefit et Paris. Diplômée de l’ENSP d’Arles après des études de géographie, lettres et cinéma, elle est membre de la Casa de Velázquez de Madrid en 2024 – 2025. Elle est lauréate du Prix de la Maison Ruinart associé à Paris Photo 2025. Elle obtient également la mention prix du jury Eurazeo en 2026.

Représentée par la galerie Espace Jörg Brockmann en Suisse, elle expose en France (Grand Palais, BNF, Palais de Tokyo, Académie
des beaux-arts de Paris, Musée Albert Kahn, Rencontres d’Arles, Paris Photo, CPIF, Musée d’Art et d’archéologie d’Aurillac…) et à l’international (États-Unis, Chine, Canada, Portugal, Royaume-Uni, Pays-Bas, Espagne, Allemagne, Italie…). Elle publie trois livres aux éditions Poursuite (Nos feux nous appartiennent, Le Jardin d’Hannibal, Le Soleil des loups) et collabore avec l’écrivain américain Rick Bass. Ses oeuvres sont présentes dans de nombreuses collections publiques et privées (Fondation Louis Vuitton, Musée Nicéphore Niepce, CNAP, Musée d’Aurillac, BNF…). Elle est membre du collectif Tendance Floue depuis 2025.

Son travail s’inscrit dans une démarche éco-poétique où le lien entre l’humain, le vivant et les forces invisibles du monde sont mises en récit à travers des fables documentaires ouvertes à l’irruption du réalisme magique. Elle interroge des territoires-limites — îles, montagnes, frontières, abysses, déserts, volcans, forêts — où les personnages se fondent dans la nature. Elle y explore la fusion entre mythe, mémoire et écologie, dans une polarité entre élévation et immersion.

Composées sur plusieurs années, ses séries évoluent comme des fresques sensibles et engagées, mêlant photographie, texte, archives et sons, dans une forme narrative fragmentaire et symbolique.